Tell us more! about 〈RIV NOBUHIKO〉.
もっと知りたい!
RIV NOBUHIKOのクチュールができるまで。
日々展示会で新たな情報をキャッチする編集部員が、
「もっと話を聞いてみたい」と感じたブランド、
〈RIV NOBUHIKO〉。
手仕事から生まれる繊細なお洋服の数々に魅了されたのはもちろん、
特に惹かれたのは、その制作過程。
さまざまなバックグラウンドを持つお針子たちが
それぞれの場所で、ピースを仕上げていく。
今回は特別に、ブランドのアトリエとお針子のご自宅を訪ね、
そのものづくりの背景を取材しました。
Photography:Sayuri Yamada
What’s 〈RIV NOBUHIKO〉?
ロンドンの名門、セント・マーチンズでともに学生時代を過ごした
日本人の小浜伸彦と韓国人リバー・ジャンが2022年に立ち上げたウィメンズブランド。
〈Celine(セリーヌ)〉や〈Dior(ディオール)〉などのメゾンブランドでアシスタントデザイナーを経験。
それぞれが培ってきたテクニックを活かした服づくりを日常へ提案しています。
1,Brand concept
“Wild Luxury : Practical Couture=日常にフィットするクチュール”をテーマに掲げる〈RIV NOBUHIKO〉。
手仕事ならではの繊細で美しいディテールを持ちながら、リアリティを備えたデザインが特徴的。
まさに、“実用的なクチュール”を提案しています。
❶Flower details 🌼






〈RIV NOBUHIKO〉を語る上で欠かせない、お花のモチーフ。
世界で初めての女性ボクサー、Barbara Buttrickの言葉から着想を得ています。
「Girls aren’t the delicate flowers they used to be.」
(女性はもはや昔のようなか弱い花ではありません。)
自立し、強さをもつ現代の女性に向けて、花を手向ける。
強さと繊細さの象徴として、ブランドが大切にしているモチーフです。
また、デザイナーのリバーは、大切な人を想うときや、
大切な時を過ごすとき、自然と花を思い浮かべるのだそう。
お花が大好きな2人が、花にまつわる想いや記憶を落とし込んでいます。




❷Hand-embroidered🪡




お花のモチーフと並び、ブランドの大きな特徴としてピックアップしたいのが、手作業で施される刺繍。
毎シーズン登場し、ブランドのシグネチャーにもなっているくるみボタンや、立体的な動きをもたらしてくれるギャザー、細やかにきらめくビーズたち……。
ひとつひとつ丁寧にあしらわれたディテールには、手作業ならではの温もりが宿ります。


2,Behind the making
展示会に訪れた際にも流れていたムービー。
実際にデザイナーのお2人が、お針子のご自宅を訪れて、その制作シーンを記録したもの。
ブランドを代表する、フラワーモチーフや手仕事で為される刺繍たち。
実は、これらの繊細なディテールを形にしているのは、デザイナーだけではないのです。
〈RIV NOBUHIKO〉では、特定の工場を抱えたり、アシスタントに作業を任せるのではなく、「MY HOMEATELIER」といって、外に出て働くことが難しい方に、自宅でものづくりに携わっていただく制度を採用しています。
様々なバックグラウンドを持つ“お針子”の存在がブランドを支え、ブランドはお針子さんに社会との繋がりを創出するきっかけを生み出しています。
そんな背景を知ると、ブランドのことをもっと知りたくなりませんか?




展示会で披露されていた、特別制作の一部。
これまで制作されてきたモチーフが、オーガンジーに一針一針刺繍されています。
展示会に足を運んだからこそ見えてきた、ブランドの内面的な魅力。
「もっとブランドのことを知りたい!」そんな気持ちに正直に、
実際にデザイナーのアトリエへ。
さらに、ものづくりを支えるお針子さんのご自宅へ足を運び、
話をお伺いました。
1着の服が生まれるまでと、そこに携わる人たち。
今回は、その背景を紐解きます。
-Interview-
For designer

– ロンドンの芸術学校、セント・マーチンズで出会ったお二人。
ブランドを一緒に立ち上げたきっかけを教えてください。
(小浜)元々はチャリティーショップを運営する友人のために二人で初めてコレクションを制作したことがきっかけです。
卒業コレクションの展示で、僕とリバーが隣同士だったのですが、それを僕らが仲良くしていたチャリティショップのオーナーが見にきてくれて、すごく雰囲気がいいから、チャリティーショップで販売するためのコレクションをつくってくれないかと相談されて引き受けました。
当時制作したコレクションは、すべてそのショップに寄付しています。
– せっかくなので、27年の春夏コレクションを見せていただけますか?


(小浜)27年春夏コレクションのテーマは、“You’re My Flower”。
大切な人に花束を渡すような意味が込められています。
26年秋冬コレクションでは、「VERSO(葉の裏側)」というテーマで、ブランドのコンセプトでもある“実用的なクチュール”を追求したのですが、今回も前回の続きです。
今まで以上に、日常でも着られるようなウェアに、繊細なディテールを落とし込むよう挑戦しました。
実用性と装飾性のバランスをかなり細かく調整しています。



– 確かに、シンプルなグレーのニットや、MA-1、シャツやジャケットなどデイリーユースしやすいアイテムが並んでいますね。
そこにきらびやかなビーズやギャザー、ブランドのアイコンでもあるフラワーモチーフなどをあしらい、ブランド独自の感性を落とし込まれているように感じます。
(小浜)毎シーズン登場するお花のモチーフも、毎度試行錯誤しながら、常に新しい技法やシルエットを研究しています。
最新コレクションでいうと、細かなビーズや前立て部分にお花のシルエットを施したシャツ、花の形に型取ったボタンなどが代表的です。
-2022年にブランドを本格的に始動させたお2人ですが、
ブランドを協業していくうえで、衝突することも……?
(小浜)基本的にお互い寛容で、新しいことは挑戦していきたいタイプですが、もちろん衝突することもあります。
けれど、それは2人ともブランドのことが大好きだからこそ。
「もっとこうしたほうがいい!」とか、「ブランドを良くしたい」という気持ちがベースにあるので、日々新しい発見があり、とても楽しいです。

-〈RIV NOBUHIKO〉では、工場や職人に任せるのではなく、一般の方を公募で雇い、お針子さんとして在宅で作業していただいていますよね。
その制作背景もとっても興味深いのですが、実際にどのような方が働いているのでしょう?
(リバー)全国各地から15~20人くらいの方が携わっています。子どもがまだ小さくて、外に働きに出ることのできない専業主婦の方が多いのですが、パン屋さんや学校の先生など、ファッション関係ない職業の方もいらっしゃいます。皆さん共通しているのは、元々手を動かすことやものづくりに興味がある方が関わってくれています。

-この取り組みをはじめたきっかけを教えていただけますか?
(リバー)私がまだ韓国に住んでいた頃、一人だと手が回らなくて……。制作パートナーとして、一緒にサンプル制作などに携わってくれる方をブログで募集してみたんです。
すると次の日にはなんと70件近く応募コメントがきていました。
そのほとんどが、子どもが小さくて、外で働きに出られない、自宅でできる仕事を探しているお母さん。仕事をしたくても、できない人がこんなにたくさんいることを初めて知って、とてもショックを受けました。
子どもを育てることはとても素晴らしいことだと思うのですが、社会と遠くなるような感覚があるのかなと。
そういう方と一緒に何かできればいいな、と思ったことがきっかけです。
-資格や経験に問わず、誰にでも挑戦する機会を与えている、とても魅力的な取り組みだと思います。
実際に働いていただいているお針子さんからは何か反響はありますか?
(リバー)「今回はこんなことやってるんですね!」ってメッセージをもらえたり、完成品と一緒にお手紙やお菓子をいただくこともあります。
お針子さんたちも楽しんでお仕事をしてくださっていることを感じられて、私たちも励みになっています。
-最後に、ブランドの今後の展望を教えてください!

(小浜)これからは、お針子さんが作った商品が売れて
その売上が誰かを助けるような、人と人との循環を作っていけたらいいなと思います。
僕たちの作る服は特徴があるので、決して万人に受ける洋服ではないですが、
それを楽しんで、共感してくれる方がいることを
本当に奇跡だと感じているし、感謝しています。
これからも自分たちの良いと信じるものを作っていきたいです。
For Makers
今回、特別に自宅での取材に応じてくださったお針子さん。
実際に製作側に立つお針子さんだからこそ、感じていることをお伺いしました。

-まずはじめに、現在のご職業を教えていただけますか?
普段は週4日のパート勤務をしながら、休日や隙間時間を利用して製作作業を進めています。
仕事の他には、小学一年生の男の子がいて、主人と3人で暮らしています。
お針子の仕事はもう2年続けています。
-お針子のお仕事は、どんなきっかけで始めたのですか?
子どもを希望通りに保育園に入れられなくて、時間に余裕ができたので、自宅でできる作業を探していました。
趣味程度ですが、元々お洋服を作ることは好きで、編み物をしたり、子どものお洋服を作ったりはしていたんです。
なので、せっかくなら、自分の得意や好きを活かせる仕事をしたいと思っていたので、お針子の仕事をサイトで見つけて、すぐに申し込みました。
-元々お洋服作りが好きな方には、ぴったりのお仕事ですね!
応募から実際に働くまでは、どんなフローがありましたか?
一応、最初に簡単なサンプルを制作して送る、テストみたいなものがありました。志望度はかなり高かったものの、洋服作りは趣味程度だったので、採用されるまではドキドキ。
無事に合格して、晴れてお針子としての活動が始まりました。


↓ブランドから届く段ボールを開けると、見本と指示書、必要なパーツがぎっしり。
シーズンの立ち上げ時など、繁忙期は70着分の材料が自宅に届くそう。
-念願のお針子としての仕事、実際に働いてみてどうですか?
子どもが産まれる前は、お洋服を作る仕事がしたかったのですが、特に資格や経験がなかったので、技術や知識面での自信がなくて、諦めてしまったんです。
いまこうしてお針子の仕事に巡り会えたことは、自分の自信にもつながっています。
自分には思いつかない技法やアイディアを形にできることが、難しいけど何より楽しくて、いつもワクワクさせられています。

自宅にずらりと並ぶ趣味の手芸用品たち。
-お針子として働き始めてから、ご家族や周りの方からの反響はありましたか?

特に子どもがわたしの仕事に興味津々で、家で作業をしていたり、出来上がった作品を見て「かわいい~!」と言ってくれるんです。
まだ6歳だけど、自分と同じ感覚で感想を伝えてくれるのがとっても嬉しくて。
主人も好きなように、挑戦してみたらいいよ。と背中を押してくれています。

SNSでルックを見る、展示会に足を運ぶだけでは知ることのできなかった
〈RIV NOBUHIKO〉の一着ができるまで。
人と人との繋がりを大切にするブランドだからこそ生まれる、ものづくりの形に密着しました。
繊細で、あたたかい。
ブランドのこれからの服作りにも、ぜひご注目を。